中国古典文学里哭、笑、愁之女子形象

       

一、珠泪斑斑林黛玉

在现行的粤教版高中语文教材必修四《宝玉挨打》的情节之后，有林黛玉探望宝玉的情节，当时的黛玉是怎样的情形呢？

动作：无声之泣，气噎喉堵。神态：悲戚，两个眼睛肿得桃儿一般，满面泪光。语言：劝宝玉"你从此可都改了罢！"

这种哭态，可是老好人薛宝钗做不来的，宝钗只是在视探时微微露出自己的一点情感：

动作：托药而进，低头弄衣带。语言："心疼".神态：红了脸，娇羞怯怯。心理：暗想若宝玉在外头大事上"做工夫"，讨人喜欢了，也不会吃亏。

两相对比，可见黛玉本就是水做的，感情真挚，似乎要用一生的眼泪去还宝玉。在红楼梦的构思上，这黛玉本是离恨天的一株绛珠草，得神瑛侍者浇灌而活，动了情丝，下得凡界，就是还泪的。这神瑛侍者也就下界为宝玉也。所以在《黛玉进贾府》一节里，两个一见面就有一见如故的感觉，因为是前世的缘分啊。

当然，这只是小说为铺写他们爱情的幌子。还是来说说黛玉的哭。在小说的三十四回《情中情因情感妹妹，错里错以错劝哥哥》里，宝玉支走袭人，要晴雯去为他传送信物，却是两条旧帕，意思竟是：两条帕子，就是一对儿，就怕妹妹哭坏了了身子。所以黛玉领悟后，不觉神魂荡驰，七情六欲将五内炙起。于是在两块旧帕上题写了三首诗：

其一

眼空蓄泪泪空垂，暗洒闲抛却为谁？

尺幅鲛鮹劳解赠，叫人焉得不伤悲！

其二

抛珠滚玉只偷潸，镇日无心镇日闲；

枕上袖边难拂拭，任他点点与斑斑。

其三

彩线难收面上珠，湘江旧迹已模糊；

窗前亦有千竿竹，不识香痕渍也无？

林黛玉还要往下写时，觉得浑身火热，面上作烧，走至镜台揭起锦袱一照，只见腮上通红，自羡压倒桃花，却不知病由此萌。一时方上床睡去，犹拿着那帕子思索，不在话下。

三首诗，全是写泪，真真一个珠泪点点与斑斑的女子。但如果就这样认为林黛玉就是一个病恹恹的泪人儿就错了。在现代的文学作品和影视作品里，林黛玉却被塑造成一个尖酸刻薄、病恹恹的形象，这绝不是让贾宝玉"宁愿替你死去"的林妹妹，实际上，林黛玉是一个有涵养气度、有眼光见识、充满爱心的青春阳光女孩。哭，只是林黛玉情感表现的一种方式。在《红楼梦》中，曹雪芹用"红研娇娜"的绛珠草、用"珠泪斑斑"的湘妃竹、用"风露清愁"的芙蓉来形容林黛玉的神韵，用" 病如西子胜三分"和"风流袅娜"来形容黛玉的外在美丽，并用了很多细节描述林黛玉的孤伶孤傲。

外貌上，黛玉秉承着"风露清愁"柔弱之美。"两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似泣非泣含露目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。闲静似姣花照水，行动处似弱柳扶风。心较比干多一窍，病如西子胜三分。"曹雪芹用传说中西施极有魅力的"捧心而蹙"、袅娜风流的外形之美来描写林黛玉，使林黛玉的形象具有绝世的姿容，还借宝玉之口给她取字"颦颦"，便突出了她的柔弱之美。这样的人，即使哭着悲愁也是美的。

林黛玉与贾宝玉的自由恋爱在现在看来非常正常，非常普遍，但在两百多年是一种惊天动地、亘古未见的爱情。贾宝玉与林黛玉这种爱情的最根本的特点，是建立在互相了解、思想一致基础之上的，表现得非常的纯美、真挚。林黛玉为爱情而生，又为爱情而死，爱情是她的生命所系。她对贾宝玉爱得真诚，爱得执著，始终如一，至死不遗。但是他们的爱情又是发生在"只许通奸，不准恋爱"的环境中的，这就难免会遭到抵制和反对。再加上她诗人的气质和悲剧的性格，这种被压抑的燃烧的爱情，只能用诗来抒发、用哭来渲泄。哭，更是林黛玉的日常功课。她来到人世，是为了"还泪".她第一次见到贾宝玉，就是哭。此后，"不是闷坐，就是长叹，好端端的不知为什么，常是自泪不干的。"

林黛玉的哭，分明饱含着现实人生的反抗和控诉。哭，是她对生活折磨的强烈反映；哭，是她发泄痛苦的方式；哭，是她诗人气质的种种感受的抒发。她在为自己的命运而哭，为爱情而哭，为生不逢时而哭。即便在高鹗续写的后四十回里，尽管不符合曹雪芹原意，但写宝黛爱情是唯一的亮点——当他们这种同生共死的爱情最后遭到毁灭时，她便"焚稿绝情"，以生命殉情。这种爱情是多么的真挚纯美、圣洁动人、撼人心灵！多少人为她洒下同情、痛惜和悲愤之泪！一生以泪洗面的林黛玉，临死之前流尽了所有眼泪，露出了微笑，拼尽最后的力气喊出了"宝玉，宝玉，你好——"这样一句未完整的话，香魂飘散，留下千古遗恨，让读者涕泪涟涟！

二、笑如风铃的婴宁

婴宁，嘤咛也。也就是纯净如风铃的笑声。《聊斋志异》中塑造的婴宁堪称是中国古典文学里最会笑，笑得最美的女性形象。

花好月圆，谁来伴穷困潦倒的书生？做一个桃花般的春梦如何？狐鬼花妖如梦境，几分温存，几分缠绵，满足在一个朦朦胧胧的梦幻中，醒来有了一种精神的慰藉。

读过《聊斋志异》的人，大都对婴宁印象极深。未见其人，先听笑声。那个看似憨憨的、傻傻的笑痴，实则是大智若愚之辈，憨气里透着慧根。笑是一种迷人的语言，就如一剂麻醉药，让人神魂颠倒。迷死人不偿命，正如姜太公垂钓：愿者上钩。婴宁的笑勾走了几人的魂魄，那只有崇拜者心知肚明。

婴宁一出场就笑靥如花，如风铃一般让人心悦诚服。笑声清脆、欢快。她轻轻地把手中的梅花抛地。梅花落地，一世的情缘升起。王子服的白天黑夜都是一片笑声，满脑子的婴宁，翻滚在心头，不能释怀。一次偶遇，让这个七尺男儿，茶饭不思，思念着了魔一般的疯长。相思比梦长的日子，实在是难捱，一场相思病悄然而至。试想婴宁的笑声若没有倾国倾城的威力，怎能穿透王子服的五脏六腑。那个年代，只要家庭好一点，想娶几房太太，真是不费吹灰之力。婴宁灿若朝霞的笑一直深映在他的心间，这王子服发誓要在一棵树上吊死，非婴宁不娶。这就是一见钟情的魅力吗？问世间情为何物？直叫人生死相许。一对好姻缘在彼此的欣赏中拉开了帷幕。

深山出俊鸟，青山翠竹，悬泉飞瀑，鸟语花香，烟雨迷蒙的山野荒郊生活，孕育了婴宁不识人间烟火的纯洁心灵。尘世的功名利禄，人世的勾心斗角，她是闻所未闻。她是自然的、干净的一狐仙，她的心灵如深涧的泉水般纯净，她的笑声如山间的云雀样无忧无虑。

婴宁的迷人在于她的完美。外表如花，内表纯美。《聊斋志异》里的婴宁怎一个笑字了得！她曾"笑容可掬"、"含笑捻花"、"笑不可遏"、"忍笑而立"、"复笑不可仰视"、"狂笑欲堕"、"笑又作，倚树不能行"、"孜孜憨笑" 、"浓笑不顾"，书中字里行间有笑声流动，笑声就如一串风铃，走到哪里，都要摇出一串清脆悦耳的响声，回荡在人的耳边，久久缠绵到梦里，甜在人的心里。没有化妆的笑声，是一种天籁的妙音：无拘无束、自由自在、随心任性，清脆甘甜。那个时代女子有清规戒律：举止端庄、行不露裙、笑不露齿，而婴宁却把这规矩打的粉碎。笑的大胆，笑的灵动鲜活，一个实实在在的我，率真、自然。她的一举一动倒成了一个封建礼教的叛逆者。

婴宁如一张白纸，一言一行如白玉般的纯洁。她从来不知道什么是闺密？她把自己的心事晾晒在别人的面前，没有遮掩，没有忧愁。她坦坦荡荡，内心充满对美好生活的向往，用自己的笑来传递情感，穿透那个禁锢女子行为的时代。婴宁，实乃物以稀为贵。她的笑声甜了多少痴迷的人梦境，总想靠近她一些，看清她如山花般甜美的笑容，听清她若银铃样动听的笑声，给自己的心灵找一份精神的新鲜感。笑对生活，婴宁的笑声里就传达出一种阳光心态，好一个装傻卖痴的婴宁。难怪迷醉了王子服，把蒲翁也拉进了一个梦的漩涡，蒲翁真情的把婴宁称为"我婴宁"，心中的最爱就在这三个字里缠绵悱恻。

《聊斋志异》波澜迭起，如花团锦簇，绚丽多彩，故事摇曳多姿。我唯独钟爱《婴宁》这一章节，或许，我喜欢笑，笑是对别人的见面礼。人们常说笑里藏刀，那是奸笑，笑着害人最痛；不加雕饰的笑，就是笑里藏爱，笑着活最阳光。《红楼梦》里的王熙凤笑的很迷惑人，那是前一种笑，活脱脱的一张甜如浓蜜的笑嘴；心中的婴宁就是后一种笑，迷醉千年的笑，迷死人不负法律责任的笑。感动与一见钟情的姻缘，执子之手，与子携老，婴宁与王子服有情人终成眷属，修成正果：生有一个儿子。婴宁与王子顺的爱情故事是无暇的。

三、怎一个愁字了得——李清照

凄风苦雨，风刀霜剑。幸，有清照，清照一来，雨之态，风之姿，叶之舞，花之瘦，都有了神韵；更甚者，愁情之永，愁态之真，全有了着落。

无尽的阴雨，暗淡了一颗多愁善感之心；濛濛的细雨，点点淋漓，点点淋漓，打在那芭蕉叶上，"叶叶心心，舒卷有馀情"，可离乱的北人，却"愁损北人，不惯起来听。"中年的李清照，经历了国破家亡，家乡沦陷，丈夫离世，文物失散的锥心之痛，面对这淋漓的秋雨，潇潇的梧桐，满地的黄花，只有是"怎一个'愁'字了得".

作为一个女词人，清照对于女性的心理把握是十分准确的，对愁情的描摹更是别具一格。以前的文人写女子的心理状态，大多是扭捏作态，装作女儿腔，自比于香草美人，但到底不是美人，于真正的女人隔了那么一层。

我们且来看看李清照的愁。

如梦令

昨夜雨疏风骤，

浓睡不消残酒。

试问卷帘人，

却道海棠依旧。

知否？知否？

应是绿肥红瘦。

好一个不消残酒，好一个绿肥红瘦。作者提物之精，传情之妙，可见一斑。这种少女的闲愁，怜惜落花的心态，正是花季的相思。常恐夜深花睡去呀！青春易逝，而这样的花儿又有谁来呵护呢？少女的愁情痴态毕露无遗。此时的愁寄托在绿肥红瘦之中，寄托在对卷帘人的嗔怪之中。

如果说花季少女的愁只是一支无名的暗箭，那么"莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦"的愁就是一声迅疾的雷鸣，直击愁情的中心。作为青春少妇的李清照，正是与丈夫蜜意绸缪之时，但大学士却要外出为官。宋时刚刚为官之人都要在各地担任地方官，称之为"磨勘三年".在这三年之中，赵明诚偶尔回家，枕席上爱情的余温尚存，而丈夫又要起程赴任了。苦相思，痴痴地等待着那胜新婚的相逢。于是，在相思的煎熬中，在卷帘的西风中，"人比黄花瘦"，那寂寞的纱橱，"半夜凉初透"；寥落的日子里，抬头望天，"雁字回时，月满西楼".大雁会寄去相思，如水的月光会愁满阁楼。

"一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。"少妇对丈夫的思念，怎样才能消除呢？"东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。"可酒后，多的是"醒时空对烛花红".

愁之一字，可著黄花。那满地的黄花，开开落落，大好的青春岁月，芳华女子，谁怜谁收？正是"早知潮有信，嫁与弄潮儿".

这时的愁情是痛苦的，亦是甜蜜的。因为爱情的桑椹，斑鸠儿是情愿醉死的。无愁就没有好的诗词了。后来，赵明诚的父亲赵挺之因官场失利，赵明诚受其牵连罢官回归故里，也就是山东青州，现在的济南。在名城济南，李清照与丈夫琴瑟相和，研究金石文物，过了十年闲逸的生活。这十年，李清照是没有什么杰出的词作的。

诗穷而后工。命运让离乱愁苦困厄一位女子，让她完成词曲的涅磐，完成愁情的隽永。愁在众多的词作中早已有诸种情态。如李煜的"问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。"愁如一江涨满的春水，何其多也；又如欧阳修的"离愁不断如春草，平芜尽在青山外。"愁如春草，伴着迢迢的旅途；还如贺铸的"试问闲愁都几许？满城风絮，梅子黄时雨。"愁如满城的风絮，迷迷茫茫，如淋漓的淅沥的梅雨，湿漉漉，潮唧唧。

愁之态愁之状，愁之为物，可谓及其细腻了，但还是比不上李清照石破天惊的一句"唯恐双喜蚱蜢舟，载不动许多愁。"绵绵不绝的愁有了重量，任船帆也载不动。这时怎样的愁呢？"物是人非事事休，欲语泪先流"的李清照经历了国破家亡夫死的悲痛之后，还遭遇了再嫁风波，可谓是遇人不淑。在封建社会，再嫁是引人非议的，而抓住爱情的救命稻草的清照需要爱情，死死不放手。但她遇到的张汝舟可说是中山狼，爱情前是甜甜蜜蜜，婚后却是另一幅嘴脸。张汝舟并非恋着李清照这半老徐娘，而是觊觎着她那点残存的金石文物。婚后，清照坚决离婚，并不惜惹上牢狱之灾。

经历了此痛，又加上正值金兵南下，李清照又带着她的文物随着皇上逃奔了。一路的颠沛流离，逃奔到一个黄昏，潇潇的梧桐叶在晚秋中点燃了愁情，秋雨沙沙细响，点点滴滴的冷雨，秋风秋雨愁煞人。百无聊赖之际，清照起身斟上一杯酒，"非干病酒，不是悲秋"，只是：

声声慢

寻寻觅觅，

冷冷清清，

凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，

最难将息。

三杯两盏淡酒，

怎敌他、晚来风急？

雁过也，

正伤心，

却是旧时相识。

满地黄花堆积。

憔悴损，

如今有谁堪摘？

守著窗儿，

独自怎生得黑？

梧桐更兼细雨，

到黄昏、点点滴滴。

这次第，

怎一个、愁字了得！

这时的愁和着秋风秋雨，已不是淡酒、飞雁、黄花、梧桐可以比拟得了的了，胸腔里只有一个字——"怎一个'愁'字了得".

此时的清照，可还是那个"见有人来，袜铲金钗溜，和羞走。倚门回首，却把青梅嗅。"的活泼可爱天真多情的少女？可还是那个"卖花担上，买得一枝春欲放。泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看。"的红妍娇娜婉约风流的相思少妇？

经历了太多凄风苦雨的李清照，寻寻觅觅之余，只有"不如向帘儿底下，听人笑语"，只有在 "落日熔金，暮云合璧，吹梅笛怨，染柳烟浓"的"中州盛日"的回忆里摩挲着沉浸了她与赵明诚爱情的信物——金石文物，翻看着《金石录》，聊以度日。

年年都有大雁，有黄花，梧桐叶青了又黄，黄了又青，只有李清照不朽，李清照的愁情不朽。芭蕉叶下，梧桐树下，憔悴的容颜，淡淡的梳妆，却依旧是红口白牙，唱《漱玉词》。词曲飞动，宛如飞泉流瀑，素湍绿潭。